L A T E T E A I L L E U R S
La Tête Ailleurs, c’est un collectif de quatre musiciens réunis autour d’un même état d’esprit : transmettre au public une énergie positive. C’est à travers des rythmiques dansantes et des textes sincères que le groupe (Batterie, basse, guitare, accordéon ou violon, 3 chants) communique toute sa chaleur humaine. À Paris, ils passent par l’Elysée Montmartre, le M6 Music live, le Nouveau Casino, le Zèbre de Belleville ou encore le New Morning. Sur la route, ils retrouvent la salle mythique du Bikini à Toulouse, leur ville natale. Ils se produiront également lors de festivals internationaux, à Bratislava en Slovaquie ou à « l’Open Air Taubertal Festival » en Allemagne après avoir été lauréat du concours « Emergenza » en France.Ces quatre artistes (Jérémy Dirat, Raphaël Beau, Julien Charles, Julien Costa) ont collaboré avec Jean-Pierre Jeunet, Zebda, Faudel, Babylon Circus, Spook and the guay, Beautés vulgaires.
K I C K P A R I S
Kick Paris signe ici son premier album « Super Héro » : chanson française aux accents pop rock et électro. Après avoir composé pendant dix ans pour des artistes aussi divers que variés (Faudel, Charlotte Marin…) et créé un groupe aux Etats-Unis, il revient en France et fait la connaissance de DJ Fun à l’origine du succès du Saïan Supa Crew qui lui propose de réaliser cet album avec des sonorités empruntées au R’n’B. De coups de gueules en espoir, de coups de blues en coups de joie, on a tous un super héro en soi !
U R B A N G R O O V E U N I T
Quand les marathoniens de la groove se marient avec une jeune chanteuse de rêve...c'est la nouvelle formule d'UGU ! Après la sortie de leur premier album "Street Talk" en 2010, Urban Groove Unit a pris un grand virage en adoptant Laetitia N'diaye (ancienne choriste de Liz McComb, première partie de Keziah Jones). UGU vous propose donc son "high energy" funk désormais doté d'une voix "pure soul." Venez dégustez!
L H E R B E R O U G E
L'HERBE ROUGE est un groupe de chansons françaises à l'âme folk-rock qui prend ses racines dans les rythmes blues et afros.
La fusion d'une chanteuse auteur-compositeur et de musiciens compositeurs-arrangeurs d'influences diverses.
Des textes poétiques, organiques, sulfureux.
Des mélodies incarnées par une voix et une interprétation qui vous poursuivront.
Une musique qui vous fera groover, planer.
Un groupe qui ne ressemble à aucun autre!
Déjà une trentaine de concerts à Paris en 3 ans et toujours, encore, l'envie de vous emporter, vous faire (re)vivre, chanter, siffler et battre le rythme.
Nouvelle édition de la soirée portée par le groove torride et incandescent des musiques de la planète ! Ce mois-ci, CUCURUCHO, représentant officiel de Radio Groovalizacion à Paris retrouve son vieux complice de Radio Groovalizacion résident à Lisbone DJ IZEM, producteur/musicien et Dj, navigant du Baille Funk aux Tropical-Beats en passant par le Hip-Hop et le reggae. Pour complèter le line-up, MR TOUBAB : Dj, musicien et producteur hyperactif de la capitale, spécialiste de la Sono Sans Frontières, armé de son micro et son mélodica, mixe, remixe, mashupe les Musiques du Monde où l'Afro-Beat, le Soukous, la Cumbia, les mélodies Balkaniques se mêlent au Hip-Hop, au Dub, au raggamuffin. Un samedi plûtot habituelle "al barco tropical de la capital" distillée par 3 spécialistes du genre qui ne manqueront pas de vous dérouiller les papattes !
S O O L E
Lâcher prise, c’est apprendre à voir le monde tel qu’il est, sans lui superposer notre vision de ce qu’il devrait être : dans cette démarche, Soole nous offre un regard onirique sur le monde, dénué de tous concepts. Né d’une volonté de réunir les genres autour d’une identité lisible et forte, ce groupe formé autour de Jean-Baptiste « Soole » vous invite à vivre une musique contrastée et pleine d’émotions. Moderne, rock, poétique, l’univers de Soole témoigne d’une constante recherche esthétique où les mots n’auraient de réelle résonance que dans leur lien étroit avec une musique intense et vécue. Influencé par les grands noms du songrwriting moderne anglo-saxon, Nick Cave, PJ Harvey et l’oeil toujours tourné vers de nouvelles formes musicales, Soole nous livre sa version d’une écriture francophone en perpétuel mouvement. Proche d’artistes tels Dominique A, Karkwa, Bertrand Belin, Zita Swoon, Soole continue de se faire un nom dans le paysage francophone. Le nouvel EP « Collages » a été produit par Julien Briffaz (bot’ox) et vient d’être récompensé par la SACEM via le prix de l’autoproduction. Soole était en workshop au Centre Fleury Goutte d’Or-Barbara le 25/10 dernier dans le cadre du MaMA. Le projet est soutenu en Ile-de-France par le centre FGO-Barbara et soutenu en diffusion par ARCADI. Soole récemment ouvert en première partieles concerts de Lisa Portelli, Arthur H, Syd Matters, Alexis HK ou BabX …
T H E L O N E J O H N H A R P S
The Lone John Harps est le projet solo d’un chanteur compositeur vagabond. Sa musique est en constante évolution, se transformant au gré de ses périples, de ses rencontres et de ses choix de vie, en gardant comme principe moteur une énergie profonde, qui s’exprime à travers ses compositions et dans son interprétation sur scène. The Lone John Harps tente de mélanger le phrasé de Bob Dylan avec la joie de vivre musicale des Beatles et l’exigence lyrique de Léonard Cohen, pour vous embarquer dans une folk ambitieuse et rafraîchissante, aux confluents d’influences multiples, pour vous offrir la vision singulière d’un enfant vagabond du 21ème siècle.
A S D E T R E F L E
En attendant leur nouvel album pour début 2014, AS DE TREFLE vous donnent rendez vous pour 4 concerts exceptionnels à La Dame de Canton à Paris pour venir fêter la sortie numérique de leur nouvel EP. Dans l'ambiance chaleureuse et intimiste de cette authentique jonque Chinoise amarrée au pied de la Bibliothèque Francois Mitterrand, le quatuor Tourangeau vous présentera son nouveau set composé de morceaux phares de leurs précédents albums et de nouveaux titres inédits.
M A U D E V A G A L A M
Maude Vagalam c'est tout d'abord une fille qui adore écrire des chansons, observer ce qui se passe autour d'elle et réfléchir en musique par des textes simples et poignants qui parlent de nous , de la vie, de nos sentiments. Au fil de ses nombreux voyages en Italie et de ses collaborations (Barry Jones, Guappecarto...) elle se laisse influencer par la folk mais aussi par des sonorités plus pop conservant des textes autobiographiques qui contemplent la vie telle qu'elle est. Auteur, compositeur et interprète né à la Réunion il y a une trentaine d'années, multi-instrumentiste et multi-influencé par l'alizé réunionnais et tous les vents du monde libre. Sur les planches parisiennes depuis l'année 2005, Mathias Vienne, alias Tias échange avec son public la culture musicale de son temps, façonnée par les rencontres et par les affinités. Repéré lors du concours jeunes talents radio, il a l'occasion de s'illustrer dans l'émission Melting Pop (Direct8) en février 2006 aux côtés de Nosfell et Holden.
T I A S
Auteur, compositeur et interprète né à la Réunion il y a une trentaine d’années, multi-instrumentiste et multi-influencé par l’alizé réunionnais et tous les vents du monde libre. Sur les planches parisiennes depuis l’année 2005, Mathias Vienne, alias Tiaséchange avec son public la culture musicale de son temps, façonnée par les rencontres et par les affinités. Repéré lors d’un concours jeunes talents radio, il a l’occasion de s’illustrer dans l’émission Melting Pop (Direct8) en février 2006 aux côtés de Nosfell etHolden. En 2007 éclot le projet parallèle Moun accompagné de Marc Llopez, harmoniciste et chanteur. De nombreux festivals et salles d’Ile de France de 2009 à 2011 (le Festival d’Argenteuil, Festival les Roul’Automnes, Ciné live Acoustique, Le Printemps des Roulottes, Le Triplette de Belleville…). Des participations remarquées donnent au duo l’opportunité de jouer en première partie d’Ilène Barnes en 2009.
S A N T A F E E
"Santafée, de l'Urban Folk teinté de Rock et inspiré par les B.O de Morricone et Tarantino. SANTAFÉE, l’effet d’avoir été secoué par une squaw… Cette« Lonesome squaw girl » est pionnière, et aventurière. Les talents de Santa Fée sont sans tabou lorsque ses doigts effilés courent sur le manche de sa « six cordes ». Fruit d’une passion secrète entre James Dean et Françoise Sagan, elle a la fureur de vibrer de l’un et de l’autre. Nourrit par le grand-père Ennio Morricone, du sang de Frida Khalo coule aussi dans les veines de cette écorchée vive. La belle plume de cet oiseau rare a bien plusieurs cordes à son arc vocal.
Sa gestuelle agile sur sa voix aiguisée, libère un registre à faire rougir les visages pâles et sa voix teintée de mille spectres ne laisse aucun doute sur ses authentiques origines d’URBAN FOLKEUSE.
J O N M A L K I N
Jon Malkin est un artiste à la voix unique et à la démarche tranchée. 
D'abord DJ, oscillant entre électro minimaliste et musique tribale, puis singer/songwriter faisant jongler le timbre de sa voix au rythme d'une guitare acoustique funky et de beats à tendances hip-hop, il travaille actuellement sur son premier album produit par Philippe Jupin, directeur associé de La Bellevilloise à Paris, et réalisé par Jérôme Goldet (bassiste émérite que l’on a pu apercevoir avec M, Vanessa Paradis, ou encore Mamani Keita pour ne citer qu’eux) . 
Lauréat de Paris Jeune Talent 2011, finaliste des jeunes talents Europe 1, mais également artiste accrédité du métro parisien, on a pu l’apercevoir cette année sur la scène de Solidays, d’Art Rock en Bretagne, ou encore des Francofolies de La Rochelle avant la sortie de son premier album prévue pour 2013. Aussi à l’aise en guitare voix qu'en groupe, c’est dans un univers unique et sans concessions que nous porte sa musique et ses textes.
Y A S M I N S H A H
Au croisement de l’alternatif, de la pop et du jazz, Yasmin Shah, nous entraîne dans un univers envoûtant.La force de ses compositions n’a d’égal que la puissance de sa voix.Seule au piano, ou accompagnée de ses musiciens, elle se distingue sur la scène musicale française comme une artiste singulière, extrêmement prometteuse.
Line-Up : Insecto Sound (de Palenke SoulTribe & Dj Balkaliente
Une soirée métissée et colorée, sous le signe de la Sono Sans-Frontières.
De la Cumbia aux Balkan-Beats, du Rare-Grooves au Digital, des tempos Latinos au Soukous, ... Tout va se mélanger avec harmonie, se mixe et se remixe orchestré par des spécialistes du genre : CUCURUCHO, Dj selector de tempos calientes et programmateur espagnol de Radio Groovalizacion résident à Paris et DJ BALKALIENTE. Dj et musicien, alternant selecta de Tempos Latinos et Balkan Beats, en passant par le Ska anglo-saxon, le tout ponctué d’interventions au trombone ! En special guest DJ INSECTOSOUND [de Palenke Soultribe], fuego Nueva Cumbia y Global Bass pour un set incandescent qui risque de faire tanguer el barco tropical de la capital : « Caliente como siempre » [La Dame de Canton - Paris13].
B A C K O N E A R T H
Formé en Novembre 2010 Back On Earth sort un premier 2 titres intitulé 'LOVE' au printemps 2011. En novembre 2011,le groupe sort un EP 4 titres du nom de 'Imagine Us'. BOE offre ici un pop punk aussi énergique que aérien. Le groupe est maintenant de retour avec la sortie de la chanson 'Streets Of Alesia' premier single de leur nouvel EP intitulé 'Brighten', ainsi que leur nouvelle vidéo pour la chanson 'Give It Up' en featuring avec Marty de Early Seasons!
A R T H U R W A L W I N
Au cours de l'année dernière, Arthur Walwin a beaucoup fait parlé de lui, en tant que chanteur compositeur, non seulement en Grande Bretagne mais aussi à travers le monde. L'EP 'For One More Night', incluant le single 'All For You' bien connu des radios, a propagé le nom de l'artiste autour du monde et lui a permis de gagner de nombreux fans, notamment Ferne Cotton & Nick Grimshaw de la BBC Radio 1.
C É C I L E B R O O K S
Elle…c’est avant tout une voix métisse et suave, qui vient se briser doucement sur votre oreille… C’est un timbre unique, généreux et sincère. Un flow qui vient vous raconter des histoires qui se baladent entre imaginaire et réalité. Des textes sensibles, sombres parfois, des images claires-obscures inspirées par la vie… des poèmes et puis des mélodies du zeste, un peu de sucre ! une pop acidulée aux accents soul et jazz, des vitamines !! netre pudeur et énergie solaire, elle est un joli paradoxe, une sensation douce-amère, métisse…Jusqu’au bout des ongles !
J O N N O R R I S
Jon Norris est un chanteur/guitariste franco-britannique, originaire de Leicester en Angleterre. Seul sur scène avec sa guitare, Jon envoie une énergie et un groove incomparable. Un métissage naturel entre mélodies, textes hip-hop, et compositions infusées de soul, chantées d’une voix grave et feutrée… http://www.reverbnation.com/jonnorris https://www.facebook.com/jonnorrisofficial
G E R V A I S E G E R M A N I Q U E
" Mettons tout de suite Lapointe sur les "i", Gervaise n'a pas qu'une jolie boby...ne!
Auteur-compositeur-interprète, elle mêle dans son univers des sujets profonds et légers avec sensibilité et malice. Autant de compositions qui témoignent de sa fraîcheur et de son inspiration, servies par un voix chaude et surprenante de maturité. Au début seule avec sa guitare, elle est maintenant accompagnée de Xuan Lindenmeyer à la contrebasse et de Fred Choukairi à la batterie et percussions. "
J E R E M Y P L A N K
C'est en mars 2010 que Jérémy Plank croise sa route avec celle d'Arnaud Kerane.
Ils se rencontrent à L'Éteincelle, un café de la rue de Rivoli qui porte bien son nom. Le feu prend... Tout change. Le compositeur-interprète et l'auteur vont donner naissance à un nouvel univers fait de mots et de notes osés, libre et inspiré. Le petit monde de la chanson française ajoute désormais une nouvelle couleur à sa palette. Une couleur vive, prononcée et touchante à la fois. Le fascinant mystère Jérémy Plank est né.
M A R C O C I N E L L I
Marco Cinelli est né en Italie. Il commence à jouer de la guitare à l'âge de 11 ans, inspiré par les grands artistes qu’il écoutait sur les vinyles de son père tels que Jimi Hendrix, Stevie Wonder, Led Zeppelin et Prince. Très tôt, il décide de devenir musicien, chanteur et compositeur. Après des études musicales à l'école Saint Louis College of Music à Rome, il quitte l’Italie pour faire carrière à l'étranger et s’installe aux Pays Bas où il développe ses talents de performer et de compositeur. Il produit, compose et publie un EP puis un album. Quatre ans plus tard, il emménage à Paris où il vit actuellement et sort son troisième album intitulé "Parallel Postulate".
WHAT THE FUZZ #1 présente :
Paradoxx & La Dame de Canton présentent WHAT THE FUZZ, la première soirée parisienne consacrée exclusivement aux musiques électriques. Cette première édition aura lieu le Mercredi 12 Juin, sous le signe du Blues-Rock, avec :
V E L V E T V E I N S /// Rock-Blues-Americana
Un Rock sudiste entre le lyrisme aride et poussiéreux des Western Spaghetti, les Blues fumants du Delta, le psychédélisme anglais et les riffs lourds et fiévreux du début des années 70.
N O M O N E Y K I D S /// Electro-Blues
Inspiré par le mouvement Lo Fi, les No Money Kids (ex-The Babtoo) est un duo sobre et sans artifices qui sculpte une musique évolutive où le blues rugueux rencontre l'électro haute couture.
T H E P I R A T E S O F N E P T U N E /// Blues-Rock-Psychedelic
Inspirés entre autres des compositions du Jimmy Hendrix Experience, des Beatles ou encore de Kula Shaker ; leurs morceaux sont un habile mélange d’influences parfois teinté du style indien, créant instantanément une ambiance orgasmique et hypnotique.
A S D E T R E F L E
En attendant leur nouvel album pour début 2014, AS DE TREFLE vous donnent rendez vous pour 4 concerts exceptionnels à La Dame de Canton à Paris pour venir fêter la sortie numérique de leur nouvel EP. Dans l'ambiance chaleureuse et intimiste de cette authentique jonque Chinoise amarrée au pied de la Bibliothèque Francois Mitterrand, le quatuor Tourangeau vous présentera son nouveau set composé de morceaux phares de leurs précédents albums et de nouveaux titres inédits.
L A C A F E T E R A R O J A
Estampillé made in Europe, le groupe est formé de six musiciens venus de France, d'Autriche de Lituanie et d'Espagne. Quatre nationalités, cinq langues, un son et une énergie détonante : La Cafetera Roja est un groupe « live » ancré dans son époque, un trait d'union entre musiques urbaines et mélodies pop-rock. Violoncelle, violon, guitares, basse et batterie forgent un sidérant alliage avec les voix féminines, masculines et le flow percussif du MC.
"Audrey Jungle est un groupe de rock franco-argentin qui s’inspire de Nirvana, Noir Désir, Divididos, des Rita Mistouko, de Neil Young, mais aussi de Patti Smith, PJ Harvey, et qui est parfois rapproché de Dionysos ou d’Izia. Lauréat Paris Jeunes talents musique 2012 pour son EP « même pas peur », Audrey Jungle a récemment joué au Stade de France en 1ère partie de Chico & les Gypsies, et revient tout juste d’un mois de tournée dans toute l’Argentine. Immédiat, pêchu, sensuel : le rock pimenté d’Audrey Jungle dispute à la fureur sa part de désespoir et se déploie sur scène. Un rock vibrant, qu’il soit plaintif ou effréné."
Citations presse :
"Audrey Jungle est l'un des groupes les plus prometteurs de la nouvelle génération de la scène rock française." Idoles Mag, 22/03/2013
"Audrey Jungle « vivifie la scène rock française de ses accords énergiques et sensuels, le tout dans la langue de Molière Messieurs, Dames… » MagicFireMusic, 24/02/2013
Latinarabia Studio & Taxi-Brousse Prod. présentent : EL TIMBE / KUTO QUILLA / RAFAEL ARAGON
En pleine ébullition créative, et pour répondre à la demande grandissante d’un clubbing alternatif, Taxi-Brousse Prod. et Rafael Aragon vous présentent une nouvelle soirée de «world clubbing». Proposant le meilleur de la bass music actuelle et de toutes ses déclinaisons internationales, ainsi que la (re)découverte des folklores des cinq continents par le biais de remixes ultra-dansants et aux basses profondes. Rythmes trépidants du kuduro et de la samba, ritournelles entêtantes de la cumbia, classe rétro du nu-swing, euphorie des fanfares balkaniques, sensualité des mélodies orientales, spiritualité des musiques chamaniques... Tout est là pour vous faire danser, suer, planer, aimer, fêter... Bienvenue au Tropikalistan !!
CUMBIA - TROPICAL - MOOMBAHTON - NU-SWING - SAMBA - ORIENTAL BASS - KUDURO - SALSA - BOLLYWOOD - AFROCARIBEAN - BALKAN - BANGHRA - GLOBAL BASS
Pour cette troisième édition, l’ambassade du Tropikalistan invite deux sommités des nouvelles musiques latines, aux univers différents mais complémentaires. Membre du collectif et label international Folcore, le catalan EL TIMBE est un des meilleurs djs de la scène Global Bass. Fin connaisseur des musiques latines et artiste des platines, il a su s’imposer grâce à ses mixtapes Timberism(o) et une collection de remixes très créatifs. Vous êtes prévenus, en live El Timbe n’hésite pas à envoyer la purée, entre bass music bien grasse et rumbahton venu tout droit de Barcelone! Le péruvien KUTO QUILLA est un personnage unique, globe trotter infatigable et maître de cérémonie hors du commun. Artiste engagé, anarcho-andin, Kuto truffe ses mash-ups de messages politiques, sans jamais perdre de vue l’aspect festif de la musique. Salsa’n’bass, Cumbia Digitale, Chicha Dub... ses sets sont ultra-dansants et raviront les amateurs de déhanchés. RAFAEL ARAGON, habitué des lieux, poursuivra le tour du monde du clubbing, de l’altiplano andin au sous-continent indien, avec des escales au Brésil, en Angola, au Maroc et en Bulgarie (pour n’en citer que quelques unes). Avec une intensité et un goût du psychédelisme revendiqué, il transporte le dancefloor aux confins de la transe lors de sets live endiablés.
Z A R B I T U R I C
Quand l’énergie du rock trouve ses mots dans le jazz, c’est pour nous parler de Zarbituric. Avec leur musique en expansion permanente, ces quatre musiciens établissent un véritable pont entre les genres. Du jazz-rock progressif ? L'étiquette a peu d'importance. L'originalité de leurs compositions est une constante: une grande richesse harmonique et rythmique, une thématique lyrique et par-dessus tout un sens inné de la mélodie qui facilite le partage avec le public. Depuis 2008 et la sortie de leur premier album "Patate douce", Zarbituric joue sa musique en France et tourne à l’étranger (Allemagne, République Tchèque, Slovaquie, Kazakhstan, Kirghizistan). En 2011, le groupe revient avec un nouvel album, "Live on a boat", enregistré le 28 juin 2010 au Batofar par Matthieu Rousseau. Un instant, 52 minutes… Dans l’idée d’enregistrer non seulement la musique mais aussi toute la vitalité que le public peut offrir. L'émotion est toujours au rendez-vous. En concert le groupe "envoie le bois" avec une énergie rock communicative: il suffit d'écouter « Live on a boat ».
H U M P H
Aux origines de HUMPH, Jorge de Moura,en février 2011, s'armant d'une vingtaine de compositions, initie son projet, d'abord en solo sous le nom de Joe de Moore, puis sous sa forme actuelle en power trio. Le succès immédiat de ce groupe rockn' roll, poétique et déjanté le pousse à écumer les café-concerts parisiens. HUMPH présente avec un plaisir évident un show truffé d'humour à l'énergie rock inimitable. Depuis sa création il conquit ses fans dans l'intimité de ses textes et dans l'efficacité de ses arrangements. HUMPH a désormais son 8 titres, prépare son prochain album, et s'apprête à conquérir le monde.
K L A K T O N F A
Chez les Klaktonfa (bécarre, pour les puristes), on manie la glotte - que dis-je, on la claque [klak] ! - avec plaisir et énergie, pour entonner, a capella s’il vous plaît, des chansons pop-rock et revisiter des classiques. Et koment ki font les Klaktonfa ? Ben, avec entrain, ils unissent leur dizaine de voix, pour des voyages mélodiques en chœur, agrémentées d’un p’tit grain de fantaisie qui colore le coin de leur bouche et frise le coin de leur pupille rieuse. De Britney Spears à Pavane, via les Beach Boys, venez brancher vos écoutilles sur les Klaktonfa Bécarre et leur offrir un live acoustico-vocal du meilleur cru, qui met du baume au cœur !
S K A R A H B
SkarahB, c’est du skank rock, cuivré et énergique. Ainsi, le frappeur de peaux et les pinceurs de cordes sont accompagnés de souffleurs de tuyaux pour soutenir deux hurleurs qui se déchainent sur des textes originaux, engagés et poétiques. Après avoir sorti deux albums en 2005 et en 2010, le groupe prépare le prochain pour fin 2013. Mais c'est surtout lorsqu'il s'élance sur les planches que le coléoptère nous arrache de la terre pour un périple euphorisant.
C’est derrière une batterie que Salomé Leclerc s’engage dans une relation avec la musique. L’adolescente répondait alors à la demande de ses frères, bassiste et guitariste, qui cherchaient quelqu’un pour tenir le rythme. Elle prend bientôt le devant de la scène et participe au concours Secondaire en spectacle. «Ça donnait plus de points si on composait nous-mêmes les chansons», explique-t-elle candidement aujourd’hui, encore amusée. Son pragmatisme paiera. Une auteure-compositrice-interprète voit le jour. Son parcours est jalonné de récompenses dès l’édition 2006 de Cégep en spectacle qui la verra remporter le prix de la SODEC. Elle ajoutera à sa collection, entre autres, le prix de la SOCAN du Festival international de la chanson de Granby (2009) et le prix Hydro-Québec de la meilleure chanson de l’année au concours Ma première Place des Arts (2009). Rencontre majeure en 2007, celle de Michel Séguin, qui deviendra son gérant. Invitée aux Rencontres d’Astaffort en 2009, elle est remarquée par Francis Cabrel. Elle croise là-bas Emily Loizeau, l’artiste française qui réalisera son premier album, Sous les arbres, enregistré à Paris en mars 2011 et mixé à Montréal, au studio Hotel 2 Tango, par Howard Bilerman. Les musiciens de Loizeau collaborent aussi à l’aventure. Diplômée de l’École nationale de la chanson, la jeune chanteuse folk-rock, souvent comparée à Cat Power, dit être influencée par les grands de la chanson québécoise que sont Jean-Pierre Ferland, Robert Charlebois et Richard Desjardins. Elle aime aussi Karkwa et a un faible pour les guitares à la PJ Harvey.
